Cultura distingue a “custodios de saberes” de Ñeembucú
El Gobierno del Paraguay, a través de la Secretaría Nacional de Turismo, reconoció a referentes de la comunidad de Isla Umbú por su labor en la conservación y transmisión de las memorias, historias y saberes vinculados a este lugar del departamento de Ñeembucú, en el marco del programa Tekorenda. El acto se realizó en el templo San Atanasio, una histórica iglesia colonial que forma parte de la puesta en valor patrimonial, con participación comunitaria. El reconocimiento fue otorgado por el programa Tekorenda de Salvaguardia Urgente del Patrimonio Cultural del Paraguay, en contexto del cual la Secretaría Nacional de Cultura suscribió un convenio interinstitucional para la puesta en valor del Templo San Atanasio. Este templo fue edificado en 1860 por el expresidente Don Carlos Antonio López en Ñeembucú. Se trata de un símbolo de la identidad local y la historia del Paraguay, que forma parte de una serie de restauraciones en ocho sitios patrimoniales seleccionados a nivel nacional. El programa Tekorenda impulsa la salvaguarda del patrimonio cultural material en Ñeembucú, reconociendo la memoria local, los saberes constructivos y las tradiciones de la comunidad como parte fundamental de la restauración y puesta en valor integral del templo. Uno de sus ejes es la participación activa de la comunidad, que acompaña el proceso con profundo compromiso. El programa se ejecuta coordinadamente por el Gobierno del Paraguay, a través de la Secretaría Nacional de Cultura, con participación del Ministerio de Obras Públicas y Comunicaciones, y el apoyo de Itaipú Binacional, PTI, la agencia CAF, y el PNUD, así como gobernaciones departamentales y municipios.
Ñeembucú fortalece su identidad cultural con la entrega de bibliotecas renovadas en Pilar y Villa Oliva
El departamento de Ñeembucú recibió un impulso significativo al acceso a la lectura y la cultura gracias a la Secretaría Nacional de Cultura (SNC), que fortaleció las bibliotecas públicas de la Casa de la Cultura de Pilar y la Biblioteca Municipal de Villa Oliva. Las entregas de colecciones bibliográficas, equipamiento y capacitaciones se realizaron este jueves 19 de marzo, en actos presididos por la ministra de Cultura, Adriana Ortiz Semidei, y autoridades locales. La iniciativa, impulsada por el Consejo Nacional del Libro y la Lectura (CONALIB), forma parte del proyecto de Creación y Fortalecimiento de la Red de Bibliotecas Públicas, alineado con la Ley N.° 7140/2023 de Fomento del Libro y la Lectura, y la Ley N.° 5035/2013 de la Red de Bibliotecas Públicas Oficiales. Durante el 2025, se priorizaron 20 bibliotecas en distritos con mayores necesidades culturales, consolidándolas como espacios clave para la educación, la memoria y la participación ciudadana. En los eventos, que contaron con la presencia del gobernador Víctor Hugo Fornerón, la intendenta de Villa Oliva Marilú Musa, y referentes educativos y comunitarios, se entregaron nuevos acervos y se realizaron capacitaciones para bibliotecarios, enfocadas en la gestión y dinamización de estos centros. La ministra Ortiz Semidei resaltó: “El fortalecimiento de las bibliotecas públicas es una política clave para promover el acceso a la lectura y el desarrollo cultural en el territorio. En Pilar, valoramos el rol de la Casa de la Cultura como eje del centro histórico; en Villa Oliva, reconocemos el impulso local para una biblioteca activa al servicio de la ciudadanía”. Agregó que el Gobierno del Paraguay reafirma su compromiso con iniciativas que fortalezcan la identidad, la educación y la participación cultural. Estas acciones diversifican la oferta bibliográfica, promoviendo un acceso equitativo al conocimiento y convirtiendo las bibliotecas en espacios vivos de encuentro y aprendizaje. La SNC enfatiza que forman parte de una estrategia integral con inversión en infraestructura, contenidos y formación para una red nacional más robusta y sostenible. Sobre CONALIB El Consejo Nacional del Libro y la Lectura es una instancia creada por la Ley N.° 7140/2023 para articular políticas de fomento al libro, la lectura y la creación literaria, impulsando una cultura descentralizada en todo el país.
CONCULTURA inicia año con jornada interinstitucional para el Plan Nacional de Cultura 2050
El Gobierno del Paraguay, a través de la Secretaría Nacional de Cultura, realizó la primera sesión del año del Consejo Nacional de Cultura (CONCULTURA) con una jornada interinstitucional en el Sitio de Memoria y Centro Cultural Ycuá Bolaños. Esta actividad marca el inicio del proceso participativo para formular el Plan Nacional de Cultura 2050 (PNC 2050). Representantes de instituciones públicas nacionales y organizaciones de la sociedad civil dialogaron para fortalecer la articulación del Estado en el campo cultural. El objetivo fue generar insumos para el análisis situacional, abordando la coordinación institucional, la relación con los territorios, las capacidades existentes y los desafíos en gobernanza cultural multinivel. En la apertura, la ministra de Cultura, Adriana Ortiz Semidei, enfatizó: «La formulación del PNC 2050 es un proceso estratégico y participativo que busca construir una visión compartida de la cultura como bien público. Necesitamos fortalecer la articulación entre instituciones y avanzar hacia una corresponsabilidad efectiva del Estado en la garantía de los derechos culturales». La jornada combinó exposiciones conceptuales, diálogos abiertos y trabajos en grupos temáticos centrados en ejes clave como patrimonio cultural y memoria colectiva, artes, creatividad y desarrollo económico, cultura, diversidad e inclusión social, gobernanza cultural y capacidades institucionales, así como sociedad civil y participación cultural. Participaron entidades como el Instituto Nacional de Estadística (INE), Ministerio de Economía y Finanzas (MEF), Ministerio de Salud Pública y Bienestar Social (MSPBS), Organización Paraguaya de Cooperación Intermunicipal (OPACI), Ministerio de Obras Públicas y Comunicaciones (MOPC), Policía Nacional, Tribunal Superior de Justicia Electoral (TSJE) y Contraloría General de la República (CGR), entre otras. Esta iniciativa es el punto de partida de un ciclo de encuentros para consolidar una visión compartida del campo cultural, promoviendo el intercambio de experiencias y una agenda común. El PNC 2050 es el instrumento estratégico del Estado paraguayo para orientar políticas culturales a largo plazo, alineado al Plan Nacional de Desarrollo 2050. Busca consolidar la cultura como bien público y eje del desarrollo sostenible mediante un proceso participativo, interinstitucional y territorial. CONCULTURA, órgano consultivo de la Secretaría Nacional de Cultura integrado por instituciones públicas y sociedad civil, contribuye a la formulación, seguimiento y fortalecimiento de políticas culturales, impulsando la participación ciudadana y la articulación estatal. Próximos pasos incluyen foros regionales, jornadas temáticas y mecanismos de participación ciudadana para ampliar el diálogo hacia territorios y sectores, avanzando en la cultura como eje del desarrollo nacional.
Kurusu Rape, un espectáculo que reúne música, danza y tradición paraguaya
“Kurusu Rape – Vía Crucis”, la obra basada en el libro del sacerdote Alberto Luna, refleja la fe y la tradición respecto a la pasión de Jesús, en su camino al sacrificio por la humanidad. El espectáculo reúne a más de 50 artistas en escena, del Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción, de la orquesta “Ensamble Paraqvaria” y también a los estacioneros de Areguá. Será presentado por primera vez en Alto Paraná, de la mano de Itaipú Binacional, con acceso libre y gratuito. La puesta en escena será en el Parque Lineal, de Ciudad del Este, el próximo 27 de marzo, a las 20:00, a través de la Asesoría de Turismo, de Itaipú. La música original de la obra es creación de Luis Szarán, basada en el estilo de los cantos de la religiosidad popular del Paraguay; mientras que la coreografía está a cargo de Miguel Bonnin y contará con la dirección del maestro Ian Szarán. Por otra parte, la narración es de la actriz Clotilde Cabral y del padre Luna. La parte musical incluye recopilaciones de una compilación de piezas de la música misional jesuítica de los siglos XVII y XVIII, así como registros y recopilaciones realizados por José Antonio Gómez Perasso, obras del barroco, cantos de estacioneros y otras expresiones populares. Con este tipo de iniciativas, la Asesoría de Turismo de la Binacional busca promover propuestas que integren el turismo y la cultura, ampliando la oferta de actividades disponibles en el Complejo Turístico Itaipú (CTI), para el disfrute a la ciudadanía y a los visitantes. La actividad propone una experiencia que invita a la reflexión y al acercamiento a tradiciones de gran valor cultural y espiritual para la comunidad, atendiendo la proximidad de la Semana Santa.
El dúo Purahéi Soul es reconocido como “favorito del público paraguayo”
En el marco de su creciente proyección internacional, el dúo conformado por Jennifer Hicks y Miguel Narváez, reciben ahora el reconocimiento de su gente. Purahéi Soul fue distinguido como “Artista del Año 2026” en los Propya Awards, el máximo galardón otorgado por la industria fonográfica paraguaya al músico favorito del público paraguayo. Los votos dieron el veredicto y celebran a este dúo que cosecha éxitos en el mundo, con folclore e innovación. El reconocimiento “Artista del Año 2026” en los Propya Awards fue otorgado por la Sociedad de Gestión de Productores Fonográficos del Paraguay. El galardón se suma a los reconocimientos de Purahéi Soul, durante su trayectoria de más de 12 años. Entre ellos, se destacan el premio Mejor Grupo Nacional en los Top3 Music Awards Paraguayan Artists en 2021 y 2023, además de distinciones como Productor Folclórico del Año (2021). El dúo también fue reconocido como Artista Nacional del Año Radio E40 (2021), el reconocimiento como Promotores Oficiales del Idioma Guaraní (2021) y premios por Mejor Canción Pop (“Pajarito”, 2024) y Mejor Canción de Folklore Nacional (2025). El reconocimiento como Artista del Año 2026 reafirma el lugar de Purahéi Soul como uno de los proyectos musicales paraguayos con mayor presencia internacional y como una propuesta artística que continúa llevando la música, el idioma y la identidad cultural del Paraguay a nuevas audiencias en el mundo. Artistas Marca País El dúo Purahéi Soul nació en 2013 con la intención de tender puentes entre las raíces musicales de América Latina y las sonoridades contemporáneas. Su propuesta fusiona folklore latinoamericano, jazz, blues y world music, interpretada en guaraní, español e inglés, construyendo una identidad artística que conecta tradición, diversidad cultural y modernidad. Hoy, Purahéi Soul forman parte de los Artistas Marca País Paraguay y también fue nombrado Embajadores Turísticos del Paraguay por la Secretaría Nacional de Turismo (Senatur), en reconocimiento a la difusión de la cultura paraguaya en escenarios internacionales. A lo largo de los últimos años han llevado su música a América, Europa y Asia, participando en festivales, conciertos y encuentros culturales alrededor del mundo.
Sube a las tablas Emimbi, el movimiento de los momentos de quiebre
Hay momentos en los que el “ruido interno” se vuelve imposible de ignorar. Los pensamientos se repiten y las emociones que chocan entre sí. Se trata de un fenómeno cada vez más común en la sociedad que vivimos, que será protagonista de la obra de danza clásica contemporánea Emimbi. Se presentará en única función este viernes 20 de marzo, a las 20:00, en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane de Asunción. Emimbi nace de los instantes de quiebre y propone un recorrido emocional pero no busca dar respuestas sino que abre preguntas para que las personas puedan reconocerse. Es una invitación a recordar la fuerza de elegir y que incluso después del caos siempre existe la posibilidad de volver a la calma. El proyecto surgió del encuentro creativo entre Paz Oviedo y Robson Maia, dos artistas con amplia trayectoria en la escena de la danza en Paraguay. Ella es creadora e intérprete con vasta experiencia internacional, y él, un referente en la formación y desarrollo de la escena artística nacional. Oviedo es directora general y artística de la obra mientras que Maia ocupa la codirección artística y coreografía. El público invitado a involucrarse Emimbi fusiona lenguajes clásicos y contemporáneos y que busca romper con la distancia tradicional entre escena y espectador, invitando al público a involucrarse con lo que sucede en escena. Aborda el caos aparente y también la capacidad de resiliencia que permite volver a la paz luego del conflicto. La obra cuenta con un elenco conformado por 14 artistas en escena: Jorge Insfran, Fátima Galeano, Luján Cantero, Rocío Ortiz, Jazmín Causarano, Fio Olmedo, Renata Arza, Ceci Plans, Lorena Martínez, Camila Domaniczky, Mariela Martínez, Aramí Cañete, Paulina Santos y Paz Oviedo. Como segundo reparto participa Leticia Candia. Las entradas tienen un costo de 100.000 Gs y pueden adquirirse a través de tuti.com.py.
Marzo ultimo mes para visitar TatakuaLab del Museo de Ciencias antes de cierre
Marzo es la última oportunidad para que los paraguayos disfruten del TatakuaLab, el icónico laboratorio interactivo del Museo de Ciencias (MuCi) en el complejo Textilia, que cierra sus puertas definitivamente tras tres años de promover la curiosidad y la experimentación científica. Mientras tanto, el planetario San Cosmos continuará con sus actividades habituales. Ubicado en Gral. Santos 1030, el TatakuaLab fue el corazón de los inicios del primer Museo de Ciencias del país, donde se crearon exhibiciones interactivas junto al público. Ahora, da paso al «museo grande», en construcción en el barrio Ricardo Brugada, cerca de la costanera de Asunción, con apertura prevista para 2028. «Llegó el momento de que todo el equipo ponga su foco completo en el museo que estamos construyendo, pues requiere completa dedicación», afirmó Paola Martínez, directora ejecutiva del MuCi. Aclaró que el cierre es permanente, aunque prometió «popups» sorpresa en lugares externos y por tiempo limitado durante el año. Programación habitual hasta fin de mes El TatakuaLab ofrece una agenda repleta para despedirse: Martes: Misterios científicos (8:30-12:30) en TatakuaLab; Escalas cósmicas en el planetario. Miércoles: Experimiércoles con demostraciones en vivo (8:30-12:30). Jueves: Cuentacuentos (8:30-12:30). Viernes mañana: Experiviernes (8:30-12:30); tarde, Club Jardinero Po Prendé (16:00-19:00). Sábados: Sábado porã: tereré y naturaleza (18:30-19:30). Domingos: Domingos bicheros (14:00-19:00). Destaca la exhibición ASTRA, sobre astronomía desde cosmovisiones indígenas hasta vida extraterrestre, abierta martes y miércoles (8:30-12:30), jueves y viernes (8:30-12:30 y 16:00-20:00), sábados y domingos (14:00-20:00). Actividades especiales de despedida Viernes 13: Crocheteando el universo (18:00-20:00). Sábado 14: La ciencia de los dumplings (18:00-21:00) y Observación de Júpiter (noche). Viernes 20: Bordando el universo (18:00-19:30). Domingo 22: ¿Verdad o viral? (18:00-19:30). Viernes 27: Club de juegos de mesa (16:00-19:00). Domingo 29 (último día): Actividad sorpresa (16:00-20:00). «Quien no haya venido, más vale que vengan este mes o nos vemos en el museo grande», instó Martínez. Para horarios y entradas, visita muci.org/entradas. Conoce la nueva sede en muci.org/museo.
Distinguirán a Berta Rojas entre los mejores cultores de la guitarra clásica del mundo
Entre el 11 y el 25 de julio, el Festival Internacional de Guitarra José Tomás – Villa de Preter, reunirá a los mayores exponentes de la guitarra clásica mundial, en Alicante, España. En este marco, distinguirán a Berta Rojas con el Premio Honorífico “Guitarrista José Tomás”, uno de los reconocimientos más prestigiosos a nivel mundial. El galardón destaca la trayectoria, excelencia y contribución de figuras clave al legado musical de la guitarra. La maestra paraguaya Berta Rojas, considerada una embajadora de la guitarra clásica, será premiada el 22 de julio para distinguirla en su escenario de la ciudad de Preter, España, en el salón de actos de la Obra Social Caixapetrer, después de ofrecer un concierto al público. “No esperaba un reconocimiento de esta magnitud en España, más aún viendo la lista de guitarristas ya premiados, personas a las que admiro profundamente y que siempre me han inspirado”, expresó la guitarrista paraguaya. El premio es entregado a personalidades del mundo de la guitarra que se destacan en el campo de la composición, la docencia, la interpretación, o por su trayectoria. Es una iniciativa de la organización del Festival Internacional de Guitarra José Tomá junto a la asociación de Guitarra PIMA, con la colaboración de guitarristas y discípulos del maestro José Tomás. La entrega del galardón a Berta Rojas marcará el momento cumbre del festival que ofrece 25 conciertos en su tradicional concurso, con clases magistrales y conferencias que avivarán el intercambio artístico entre maestros consagrados y jóvenes promesas de la guitarra. Bajo el lema «Legado» esta 29.a edición rinde homenaje a la herencia musical de José Tomás Pérez Sellés (1934-2001), figura clave de la técnica guitarrística española de la segunda mitad del siglo XX. Una vida de reconocimientos Berta Rojas recibió innumerables distinciones, entre las que se destacan la Guitarra de Plata (México, 2019) y la Guitarra de Oro, otorgado por el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán en el 2022. Ese mismo año, Berta Rojas alcanzó su máximo logro con Legado, álbum premiado por el Latin Grammy como Mejor Álbum de Música Clásica. El material también incluyó la obra de Sergio Asaad, Anido´s Portrait, que recibió el premio a Mejor Obra Clásica Contemporánea en los Grammy Latinos de ese mismo año. Más recientemente, en 2023, la paraguaya fue distinguida con la Orden Nacional del Mérito en el grado de Gran Cruz, el máximo reconocimiento otorgado por la República del Paraguay. En 2025 fue nombrada miembro de la Junta Directiva de la Academia Latina de la Grabación. Actualmente, se desempeña como profesora asociada en Berklee College of Music de Boston, Estados Unidos. Junto a su labor artística, Berta mantiene un firme compromiso con la difusión de la guitarra clásica y el apoyo a jóvenes talentos, especialmente en su país natal, Paraguay. Ha impulsado proyectos educativos como Jeporeka, Instrumentoteca, el Barrios WorldWideWeb Competition y el Ensamble Pu Rory.
El ocaso de Bernardino Caballero: La historia íntima del Paraguay sube a escena
En los últimos días de su vida, el llamado “Centauro de Ybycuí”, hombre clave en la reconstrucción nacional, revisó sus decisiones, sus lealtades y las heridas que marcaron al Paraguay tras la Guerra contra la Triple Alianza. El director Walter Mers recoge estos momentos en la obra “El ocaso de Bernardino Caballero”, basada en la investigación y verificación histórica de Fabian Chamorro, que aborda el legado de un protagonista de nuestra historia. En un drama histórico, el poder y la memoria nacional paraguaya suben a escena en los recuerdos íntimos y las tensiones políticas vividas por el expresidente de la República y fundador del Partido Colorado. La trama es compleja. “El ocaso de Bernardino Caballero” expone el conflicto entre el hombre que buscó siempre ser fiel a la Nación, militar destacado en la Guerra de la Triple Alianza e iniciador de una nueva etapa republicana. Félix Medina, Fabio Chamorro, Joaquín Díaz Sacco y Juan Carlos Cañete forman parte del elenco de la pieza teatral que subirá a escena este viernes 13 de marzo, a las 20:30, en la Alianza Francesa, sito en Mariscal Estigarribia 1039, entre Brasil y Estados Unidos. Las funciones continúan el 14 y 15 de marzo, y los fines de semana del 20 al 22, y del 27 y al 29 del mismo mes. La producción es de Arkhé en escena y cuenta con el apoyo de La Centenaria Logia Aurora del Paraguay N° 1; y de la Gran Logia Simbólica del Paraguay. Las entradas estarán disponibles en puerta a un costo de 100.000 guaraníes y pueden conseguirse de forma anticipada en Passline.
Presentan archivo musical barroco donado por Francia en el Archivo Nacional
La Secretaría Nacional de Cultura, junto a la Asociación Sonidos de la Tierra, presentó el Archivo Musical “Caminos del Barroco de los Nuevos Mundos – Sonidos de la Tierra” en el Archivo Nacional de Asunción. Esta iniciativa surge de la donación de un valioso acervo musical por parte de la Fundación Rencontres Musicales de Saint Ulrich, en Sarrebourg, Francia. El acto contó con autoridades culturales, músicos, investigadores y representantes de la cooperación franco-paraguaya. Destacó la presencia de Alain Pacquier, presidente de la institución donante, quien participó en la apertura oficial. La colección incluye partituras y libros especializados del repertorio barroco colonial en América Latina, provenientes del archivo del Convento de Saint Ulrich. La decisión de donarla a Paraguay se basa en la trayectoria de Sonidos de la Tierra en formación musical comunitaria durante más de 20 años. “El trabajo de formación musical y creación de orquestas juveniles impulsado por Sonidos de la Tierra ha sido fundamental para que este patrimonio musical encuentre en Paraguay un lugar de preservación y acceso para músicos e investigadores”, expresó Pacquier. La ministra Adriana Ortiz Semidei resaltó su importancia: “Que este acervo encuentre hoy su lugar en el Archivo Nacional de Asunción significa que estará disponible para la investigación, el estudio y la interpretación musical, permitiendo que nuevas generaciones de músicos, investigadores y ciudadanos puedan descubrir y valorar este patrimonio. Que estas partituras vuelvan a sonar”. Luis Szarán, de Sonidos de la Tierra, agregó: “Agradecemos profundamente a la Asociación Rencontres Musicales de Saint Ulrich por la confianza al donar este valioso patrimonio de Latinoamérica. Este archivo, el más completo en su género en el mundo, estará a disposición de investigadores, músicos y estudiantes”. Un nuevo espacio para la memoria musical paraguaya Este archivo fortalece la preservación, investigación y difusión del barroco latinoamericano, ampliando el acceso a fuentes históricas. El Archivo Nacional de Asunción refuerza así su rol en el resguardo del patrimonio documental. La iniciativa forma parte de la cooperación cultural entre Paraguay y Francia, con apoyo de la Embajada de Francia y la Alianza Francesa de Asunción, promoviendo intercambios artísticos y formación musical.